Иван Юрчев

Каждый персонаж имеет свой характер и свою историю, это помогает представить характерное его звучание.
К примеру, возьмем Ревана. Это не просто великий воин своего времени, но и полководец. Он собрал величайшую армию в истории, которая была способна не только спасти старую республику от ситхов, но и в последствии покорить её.
И тут, воплощая всю эту историю в голове, начинает зарождаться музыка, своего рода саундтрек к этой истории. Воин, что повидал огромное количество битв, гибель друзей и получил уважение среди врагов, должен звучать жестко. Так и появилась песня в стиле метал.
Взять, например, Генерала Гривуса. Это безжалостный киборг, жаждущий гибели всех джедаев и республики. Хладнокровный, опасный, кровожадный и опять же киборг, должен звучать как тяжелое техно. И появилась песня про Генерала Гривуса.
Вот так вот, проецируя какую-то историю персонажа и рождается музыка.

У меня в доме всегда звучала абсолютно разная музыка. Думаю, это помогло мне взять всего по немного от каждого артиста и со временем, путем экспериментов, находить интересные звучания.

Это было время, когда я работал резидентом в одном из баров в центре Москвы, на Мясницкой. Тогда я набрался необходимого практического опыта, особенно когда мы устраивали тематические вечеринки.
Но ключевым моментом стало обучение в АУДИО-школе электронной музыки DJ Грува. На одном из курсов директор школы Виолетта преподавала нам уроки по продвижению артистов — себя. Я по сей день помню эти уроки и следую им, за что хочется выразить отдельное спасибо Виолетте и школе в целом! Это было очень полезно.

Я всегда любил слушать саундтреки. Они помогают зрителю проникнуться той или иной ситуацией на экране. Где-то заставят плакать, где-то наоборот смеяться, а есть и моменты, где музыка будет держать вас в напряжении.
Думаю, что, если вы понимаете построение композиции, её гармонию, инструменты, — на первых этапах ориентироваться на это и набраться необходимого опыта.
Есть некая база, к примеру, пианино, рояль в большинстве случаев дают некую романтичность, а духовые — прекрасно подходят как к тяжелым военным песням, так и к клубным вариантам, к примеру, если это саксофон.
Поэтому при написании композиции необходимо обязательно делать некую визуализацию, чтобы понимать, насколько хорошо ваша песня подходит к этой истории.

Книги — это потрясающие истории, которые каждый индивидуально воспроизводит у себя в воображении.
Прочитав трилогию Тимоти Зана "Траун", я захотел воплотить это в песне. Невероятные персонажи и истории вдохновляют меня.
К примеру, такие песни как «Одурманенная Тьмою», «Боба Фетт», «Безжалостный Ситх» были написаны по комиксам. Хорошо продуманные истории, а самое главное — короткие! Это позволяет написать текст к песне максимально приближенно к первоисточнику, не выкидывая львиную долю истории. Опять же, комиксы имеют иллюстрации, что помогает глубже погрузиться в историю и проникнуться ей.
Так что, книги и комиксы — это потрясающий источник вдохновения.

Я познакомился с Виктором Строгоновым, потрясающим диджеем и другом. Мне удалось изнутри поучаствовать в создании разных мероприятий, в основном это были Oper Air. Именно тогда я понял, что хочу посвятить себя музыке, и именно Виктор дал мне рекомендацию пойти в АУДИО-школу электронной музыки DJ Грува.
Там я обучался под руководством Михаила Правды, Андрея Абрамова, Володи Фонарёва, Евгения Рудина, Виктора Строгонова и других… Это был невероятный опыт.

Есть несколько песен, которые изначально я понимал, что они не зайдут публике. Это несмотря на тяжелый труд и вложения в них. Но я их реализовал. В целом, как я и думал, они не взлетели и остались где-то внизу. Но лично для меня эти песни получились очень хорошими и атмосферными. Это был интересный опыт, и я не жалею.
А есть песня, при создании которой мне говорили "нет", не делай этого, — "это ерунда, никому не нужна"... Но я видел общую картину и чувствовал, что нужно делать именно так. И после выхода песня собрала более 5 млн прослушиваний. И это с учетом того, что она достаточно проста в исполнении.
Риски есть везде — главное делать то, что вам нравится. Если вы делаете это для себя, этого более чем достаточно.
Главное, если песня готова, и вам и вашему звукорежиссёру всё нравится, ни в коем случае не показывать её друзьям, знакомым, родственникам. Как ни крути, всем нравится разная музыка, и от кого ни будь, вы всё равно услышите, что нужно что-то переделать. И тогда вы просто утонете в рабочем процессе и измените песню настолько, что она уже не будет вам нравиться.

Безусловно, реакция аудитории. Я вычитывал каждый комментарий, отвечал на все. Поскольку это был первый клип, я переживал. Но ощущение личного роста в творчестве я в целом не почувствовал. Скорее всего, это было так: "Теперь у меня есть клип… прикольно, ок. Надо будет сделать ещё."

Есть потрясающий фильм, называется «Первому игроку приготовится». Хотелось бы дожить до воплощения такого «Оазиса» в реальном мире. Да, есть сейчас альтернативы, но это скорее всего демо-версия грядущего будущего.